Preamp aktywny czy pasywny?

Opublikowany przez
Odpowiedz

Preamp aktywny i preamp pasywny to dwa różne rodzaje wzmacniaczy sygnału audio. Oba znajdują swoje zastosowanie również w ukulele. Wybierając instrument dobrze zwrócić uwagę, czy dany typ preampu odpowiada naszym potrzebom.

Preamp aktywny to urządzenie elektroniczne, które ma na celu wzmacnianie sygnału audio na wczesnym etapie przetwarzania sygnału. W preampie aktywnym znajduje się zazwyczaj układ wzmacniacza, który działa na sygnale wejściowym i zwiększa jego poziom. Jest to realizowane za pomocą dodatkowego zasilania, takiego jak bateria lub zasilacz, co umożliwia zwiększenie poziomu sygnału na dużą skalę.

Preamp aktywny ma również inne funkcje, takie jak kontrola głośności, regulacja tonów, filtracja sygnałów i wzmocnienie różnych pasm częstotliwości. Jest szeroko stosowany w nagrywaniu dźwięku, studyjnych mikserach, wzmacniaczach gitarowych i systemach audio. Ze względu na swoje aktywne komponenty, preamp aktywny może wpływać na charakterystykę brzmienia i dostarczać większą moc wyjściową.

Preamp pasywny, znany również jako przedwzmacniacz pasywny, to prostsza forma wzmacniacza, który nie posiada własnego zasilania ani układu wzmacniacza. Zamiast tego, preamp pasywny działa na pasywnych komponentach, takich jak potencjometry (regulatory głośności) i przełączniki, które kontrolują poziom sygnału.

Preamp pasywny ma zazwyczaj prostą budowę i nie wprowadza tak dużo koloracji brzmienia jak preamp aktywny. Jego głównym celem jest dostarczanie sygnału o stałym poziomie dla dalszego przetwarzania lub podłączenia do innych urządzeń audio, takich jak wzmacniacz lub interfejs audio. Wzmacnienie sygnału w preampie pasywnym jest zazwyczaj ograniczone i nie oferuje kontroli tonów czy filtracji.

Oto przewagi preampów aktywnych i pasywnych w porównaniu do siebie:

Przewagi preampów aktywnych:

  1. Wzmacnienie sygnału: Preampy aktywne oferują większą moc wzmacniania sygnału niż preampy pasywne, co jest szczególnie przydatne w przypadku nagrywania sygnału o niskiej głośności lub sygnału z długimi liniami przewodów.
  2. Kontrola tonów i filtracja: Preampy aktywne posiadają często wbudowane funkcje regulacji tonów, takie jak regulacja basów, średnich i wysokich częstotliwości. Ponadto, mogą oferować filtry wstępne, które eliminują zakłócenia lub niechciane częstotliwości.
  3. Wielozadaniowość: Preampy aktywne są często wyposażone w różne funkcje, takie jak wbudowane efekty, kompresory czy symulacje lamp, co pozwala na większą elastyczność i możliwość tworzenia różnorodnych brzmień.
  4. Moc wyjściowa: Dzięki własnemu zasilaniu, preampy aktywne mogą dostarczać większą moc wyjściową, co jest korzystne przy podłączaniu do mocniejszych wzmacniaczy lub nagrywaniu dźwięku o wysokim poziomie.

Przewagi preampów pasywnych:

  1. Prostota konstrukcji: Preampy pasywne są prostsze w budowie, ponieważ nie posiadają aktywnych komponentów ani własnego zasilania. Są mniej skomplikowane do obsługi i nie wymagają dodatkowego zasilania.
  2. Bez koloracji brzmienia: Preampy pasywne zazwyczaj mają mniejszy wpływ na charakterystykę brzmienia sygnału. Działają w sposób bardziej przejrzysty i neutralny, co jest pożądane w niektórych przypadkach, szczególnie jeśli chcemy zachować oryginalny charakter brzmienia instrumentu lub mikrofonu.
  3. Ograniczone zakłócenia: Ze względu na brak aktywnych komponentów, preampy pasywne mają tendencję do generowania mniejszej ilości zakłóceń elektromagnetycznych i szumów.
  4. Dostępność: Preampy pasywne są często tańsze niż preampy aktywne, co sprawia, że są bardziej dostępne dla osób o ograniczonym budżecie.

Podsumowując, preamp aktywny jest bardziej zaawansowanym urządzeniem, które ma własne zasilanie i umożliwia kontrolę nad poziomem, tonami i filtracją sygnału. Preamp pasywny natomiast działa na prostych komponentach i służy głównie do ustalenia poziomu sygnału bez dodatkowych funkcji. Wybór między nimi zależy od konkretnych potrzeb, zastosowań i preferencji dźwiękowych. Wybór między preampem aktywnym a pasywnym zależy od indywidualnych preferencji, potrzeb związanych z nagrywaniem lub odtwarzaniem dźwięku oraz konkretnego kontekstu użycia.

Jake Shimabukuro – krótka historia życia

Opublikowany przez
Odpowiedz
Jake Shimabukuro i jego ukulele
źródło: jakeshimabukuro.com

Jake Shimabukuro to hawajski muzyk, który stał się jednym z najbardziej znanych wykonawców na ukulele na świecie. Jego muzyka łączy w sobie elementy tradycyjnej muzyki hawajskiej z rockiem, popem, jazzem i innymi stylami. W ciągu swojej kariery Shimabukuro nagrał wiele albumów, zagrał setki koncertów i współpracował z wieloma znanymi artystami. Jednak jego droga do sukcesu nie była łatwa. W tym wpisie przyjrzymy się bliżej życiorysowi i karierze Jake’a Shimabukuro oraz jego inspirującej historii osiągnięcia wielkiego sukcesu jako muzyk na ukulele.

Początki kariery

Jake Shimabukuro urodził się na Hawajach w 1976 roku. W wieku czterech lat zaczął grać na ukulele, a jego nauczycielem był jego matka. Wkrótce potem dołączył do zespołu ukulele w swojej szkole podstawowej i zaczął występować publicznie. W wieku dziesięciu lat wygrał konkurs ukulele w Japonii, co stało się dla niego ogromnym wyróżnieniem.

Jego kariera nabrała rozpędu, gdy w 1998 roku dołączył do zespołu Pure Heart, który był bardzo popularny na Hawajach. Wraz z zespołem nagrał kilka albumów, które sprzedały się w nakładzie ponad 100 tysięcy egzemplarzy.

Sukcesy

okładka albumu „Dragon”

Jednak to album „Dragon”, który Shimabukuro wydał w 2006 roku, przyniósł mu międzynarodową sławę. Album został bardzo dobrze przyjęty przez krytyków i fanów na całym świecie, a jego wykonanie utworu „While My Guitar Gently Weeps” na ukulele stało się prawdziwym hitem w internecie.

Od tego czasu Shimabukuro wydał wiele innych albumów, z których wiele również zdobyło uznanie i sprzedało się w dużych nakładach. Wiele z jego utworów jest wykorzystywanych w filmach i reklamach, a sam Shimabukuro jest często zapraszany do występów na różnych festiwalach muzycznych na całym świecie.

Styl gry i inspiracje

Styl gry Jake’a Shimabukuro na ukulele jest bardzo oryginalny i niepowtarzalny. Jego muzyka łączy w sobie różne style, od jazzu i bluesa, po rock i pop. Shimabukuro inspiruje się muzyką różnych kultur, w tym japońską i hawajską, a także muzyką klasyczną i filmową.

Jego umiejętności na ukulele są niezwykłe – potrafi wycisnąć z tego niewielkiego instrumentu dźwięki, które brzmią jak z gitar elektrycznych czy basów. Jego utwory są pełne emocji i energii, a jednocześnie przynoszą słuchaczom spokój i relaks.

Działalność charytatywna

Jake Shimabukuro jest także znany ze swojej działalności charytatywnej. Wspiera różne organizacje i fundacje, w tym Hawaii Children’s Cancer Foundation, Ukulele Kids Club Inc. i Music is Good Medicine. Ukulele Kids Club Inc. to organizacja non-profit, która dostarcza ukulele i muzykę dla dzieci, które są hospitalizowane i przechodzą terapię. Shimabukuro jest ambasadorem tej organizacji i pomaga w organizowaniu koncertów charytatywnych i zbieraniu funduszy na rzecz jej działalności. Muzyk wierzy, że muzyka ma niezwykłą moc uzdrawiania i jest zawsze chętny do pomocy potrzebującym.

Podsumowanie

Jake Shimabukuro to jedna z największych gwiazd muzyki ukulele na świecie. Jego kariera rozpoczęła się już w dzieciństwie, a dzięki swojemu wyjątkowemu stylowi gry i niepowtarzalnej muzyce zyskał uznanie krytyków i fanów na

całym świecie. Jego muzyka jest nie tylko pełna energii i emocji, ale także czerpie inspiracje z różnych kultur i stylów muzycznych.

Jest to muzyk wszechstronny i kreatywny, którego utwory potrafią zaskoczyć i zainspirować swoją oryginalnością i kunsztem gry na ukulele. Dzięki swojemu talentowi Shimabukuro przyczynił się do popularności tego instrumentu na całym świecie i zyskał szacunek wielu artystów muzycznych.

Podsumowując, Jake Shimabukuro to muzyk, którego warto poznać i docenić za jego niezwykły talent i wkład w kulturę muzyczną. Jego historia życia to przykład tego, że pasja i determinacja mogą prowadzić do osiągnięcia wielkich sukcesów.

IZ – hawajski wirtuoz ukulele.

Opublikowany przez
Odpowiedz

Israel Kamakawiwoʻole, znany również jako „IZ”, był hawajskim muzykiem, wokalistą i kompozytorem, który zyskał międzynarodową sławę dzięki swojej unikalnej wersji utworu „Somewhere Over the Rainbow/What a Wonderful World” oraz grze na ukulele.

Urodzony w 1959 roku na wyspie Oʻahu, IZ był jednym z najbardziej znanych postaci grających na ukulele, instrumentem charakterystycznym dla muzyki hawajskiej. Jego muzyka łączyła elementy tradycyjnej muzyki hawajskiej z bluesem, jazzem i reggae, tworząc niepowtarzalne dźwięki, które zyskały uznanie na całym świecie.

IZ stał się międzynarodową gwiazdą po wydaniu swojego albumu „Facing Future” w 1993 roku, na którym znajduje się jego niezapomniana wersja „Somewhere Over the Rainbow/What a Wonderful World”. To piękne połączenie dwóch klasycznych utworów zyskało miliony fanów i jest dziś jednym z najczęściej odtwarzanych utworów na YouTube.

Niestety, IZ zmarł w 1997 roku w wieku zaledwie 38 lat z powodu powikłań związanych z jego nadwagą. Mimo to, jego muzyka nadal inspiruje i dotyka serc słuchaczy na całym świecie. Jego utwory są często wykorzystywane w filmach i reklamach, a jego wkład w rozwój muzyki hawajskiej i popularność ukulele jest niewątpliwie nieoceniony.

Dzięki swojemu niepowtarzalnemu stylowi, muzyka IZa pozostaje żywa i inspirująca. Jego dźwięki są jednym z największych skarbów hawajskiej kultury i stanowią ważną część dziedzictwa muzycznego świata.

Plastikowe ukulele – czy to zabawka?

Opublikowany przez
Odpowiedz

Gdy wybieramy ukulele, mamy zazwyczaj do wyboru trzy materiały, z których wykonany jest instrument: lite drewno, sklejkę lub plastik. Instynktownie plastik uznamy za najgorszą, a na pewno najmniej szlachetną opcję. Czy słusznie?

Na początku trochę historii

Po II wojnie światowej nowe materiały były przyjmowane z wielkim entuzjazmem. Na jego fali powstawało mnóstwo produktów. Dzięki nowej technologii mogły być tworzone masowo i niskim kosztem. Z uwagi na swoje cechy, powstało też pierwsze plastikowe ukulele. Prawdziwe ukulele, nie zabawka!

Chłopiec i ukulele Islander na Hawajach (1959)

Już w 1949 roku pojawia się marka Islander, za którą stoi włoski muzyk, lutnik i przedsiębiorca Mario Maccaferri. Dzięki masowej produkcji na rynek amerykański trafiło ponad 9 milionów egzemplarzy. Z kolei w latach 90. XX wieku, podczas odradzającej się mody na ukulele, powstały popularne do dziś marki Flea i Fluke. Współcześnie tradycję marki Islander kontynuuje Kala ze swoją serią Waterman, ale nie brakuje też innych, mniej lub bardziej udanych plastików.

Jak więc widać, ukulele z tworzyw sztucznych ma długą tradycję i historię, która wcale się nie skończyła. Instrumenty z plastiku tworzą współcześnie istotny segment rynku i dla wielu osób są ciekawą alternatywą.

Zalety plastiku

Drewno to oczywiście najbardziej szlachetny materiał, jaki możemy wykorzystać do budowy instrumentów muzycznych… i zawsze nim będzie. Tradycja, piękno, unikalne właściwości. To niestety miecz obosieczny, bo materiał ten jest też kapryśny. Drewno potrafi wiele z siebie dać, ale wymaga też specjalnej pielęgnacji, utrzymywania w wyśrubowanych warunkach itd.

Tutaj wychodzi największa zaleta sztucznego zamiennika – jest on niemal całkowicie obojętny na warunki zewnętrzne. Czy to deszcz, czy śnieg, mróz, czy rozgrzany kaloryfer – plastik będzie się zachowywał podobnie (oczywiście też w pewnych granicach tolerancji). Łatwo też go wyczyścić, bez użycia specjalistycznych środków.

Kolejną wyraźną zaletą plastikowych instrumentów jest powtarzalność produktu. Plastikowe ukulele wykonywane jest najczęściej metodą wtryskiwania. Z jednej formy wychodzą więc cały czas praktycznie identyczne egzemplarze. Jeżeli więc model jest udany, to każdy egzemplarz też taki będzie.

Trwałość i odporność na uszkodzenia mechaniczne jest kolejną cechą, która przekonuje do zakupu „plastika”. Gdy zabierasz instrument w góry, podróż pociągiem lub samolotem – taka solidna konstrukcja jest niezastąpiona.

Wizualnie tworzywa sztuczne też potrafią zaciekawić. O ile drewniany instrument można pomalować na niemal dowolny kolor, to już z pewnością efektu przeźroczystości nie uzyskamy. Nie każde ukulele z tworzywa będzie bowiem musiało udawać drewniany odpowiednik. Transparentne instrumenty z plastiku przekonały do siebie liczne grono miłośników ukulele. To świetny sposób na wyróżnienie się z tłumu!

Ale czy brzmienie w plastikowym instrumencie też będzie „plastikowe”? Tutaj należy powiedzieć słynne: to zależy. Pierwszym czynnikiem będzie oczywiście rodzaj i jakość tworzywa, z którego wykonany jest instrument. Generalna zasada jest taka, że im twardszy materiał, tym lepsze ma właściwości akustyczne. Nie będzie pochłaniał dźwięku, a odbijał go i rezonował. Topowi producenci instrumentów eksperymentują z różnymi materiałami, takimi jak włókno węglowe, poliwęglan, czy ABS.

Właściwości akustyczne poprawia też np. płyta przednia z litego drewna lub sklejki. To właśnie płyta przednia odpowiada za największą część brzmienia instrumentu. Niektóre plastikowe ukulele będą więc brzmiały rewelacyjnie, a niektóre – beznadziejnie. Żadnego z tej drugiej grupy nie uświadczysz na szczęście w naszym sklepie.

 
 
 
 
 
Wyświetl ten post na Instagramie
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Post udostępniony przez Przyjazne Ukulele (@przyjazneukulele)

Na końcu należy zwrócić uwagę na jakże istotny aspekt – koszty wytworzenia i powiązaną z nimi cenę. Ukulele z tworzywa sztucznego są znacznie tańsze. Do produkcji nie trzeba pozyskiwać drewna, większość procesu przebiega automatycznie, bez udziału człowieka. Taki instrument niemal zawsze będzie więc tańszy od podobnego drewnianego (czasem tańsze sklejki będą miały niższą cenę).

Podsumowując, plastikowe ukulele, mimo braku „drewnianej duszy”, jest z pewnością ciekawą opcją do rozważenia. Jeśli cenisz sobie trwałość, „bezawaryjność”, odporność na warunki zewnętrzne, a jednocześnie porównywalne do drewna lub sklejki właściwości akustyczne – instrument z tworzywa może być świetnym wyborem.

Czy plastik wyprze kiedyś drewno? Nie wydaje mi się. Wiele osób wciąż ceni sobie wygląd, strukturę i ciepło naturalnego surowca. Zawsze będą istnieć zwolennicy jednego, lub drugiego tworzywa. Myślę jednak, że coraz szersze grono zwolenników będą zyskiwać ukulele o konstrukcji mieszanej – z drewnianą płytą przednią i drewnianym korpusem.

Ukulele dla dziecka

Opublikowany przez
Odpowiedz
źródło: Adobe Stock

Zbliża się (a może nawet już się zaczął) ten magiczny czas, w którym dzieci będą się starały ze wszystkich sił nabić punkty za bycie grzecznym, a dorośli będą się zastanawiać, co by tu… polecić Mikołajowi, Gwiazdorowi, czy Dzieciątku (w zależności od regionu). Coraz bliżej Święta, coraz bliżej Święta…

…ale nie o tym będzie ten wpis! Ukulele to oczywiście rewelacyjny prezent pod choinkę, ale i z każdej innej okazji! Jeżeli Twoje dziecko marzy o właśnie tym instrumencie, to świetnie!

Jeżeli po prostu jest zainteresowane muzyką, lubi śpiewać, ma poczucie rytmu, to ukulele może być świetnym wprowadzeniem w ten świat. Pozna, że na ukulele są dźwięki niższe i wyższe, że w różnych miejscach na gryfie ten sam dźwięk znajdziemy na różnych progach na różnych strunach, że niektóre dźwięki brzmią ze sobą dobrze, a niektóre… nie bardzo. To podstawowa wiedza, którą młody muzyk może przyswoić niemal intuicyjnie, podczas zwykłej zabawy i dziecięcego eksperymentowania.

Muzyka łączy pokolenia. Żródło: Adobe Stock

Korzyści z umuzykalniania dziecka są ogromne, co potwierdzają liczne badania. Muzyka pobudza wyobraźnię, uwrażliwia na piękno, uczy cierpliwości i dążenia do celu, ale też przynosi przyjemność i satysfakcję. Do tego dochodzi jeszcze poprawa koordynacji ruchowej i ćwiczy pamięć. Nie wspominając już o tym, że muzyka zwyczajnie łączy ludzi.

Ukulele jest w tym procesie szczególnie dobrym narzędziem, bo na tle innych „dziecięcych” instrumentów prezentuje się naprawdę profesjonalnie. Na niepozornym, czterostrunowym sopranie, zagrać można zarówno proste „Wyszły w pole kurki trzy”, jak i dość skomplikowane, polifoniczne utwory. Wydobycie czystego dźwięku nie stanowi jakiejś szczególnej przeszkody. Łatwość tych pierwszych kroków zdecydowanie obniża „próg wejścia” w przygodę z ukulele.

Jaka skala?

Nie ma reguły co do skali (de facto – rozmiaru) ukulele na początek dla dziecka. Osobiście, najczęściej polecam sopran. Wiąże się to z kilkoma cechami:

  • niska cena – sopran zawsze będzie odrobinę tańszy od koncertu z tej samej serii. Gdy jeszcze nie wiesz, czy ukulele to tymczasowa fascynacja, czy może poważniejsza pasja, lepiej nie wydawać zbyt dużej sumy. Oczywiście przesadna oszczędność w tym wypadku też jest niewskazana, bo aby instrument uczył i bawił musi stroić, musi mieć na tyle niską akcję, by dziecko było w stanie docisnąć struny.
  • szerokość i liczba progów – może to truizm, ale dzieci mają małe dłonie i małe palce. Łatwiej zatem będzie im się uczyć stawiać je na węższych progach. Między koncertem a sopranem nie ma pod tym względem jakiejś kosmicznej różnicy, ale jest odczuwalna, zwłaszcza w wypadku dzieci. Mniejsza liczba progów może się wydawać ograniczeniem (jest nim w rzeczy samej!), ale adept nie odczuje tego, bo będzie operować głównie na pierwszych 5 progach.
  • wybór wzorów i kolorów – banał? Niekoniecznie. Dzieci łatwiej przekonają się do grania na ukulele w ulubionym kolorze, a jak jeszcze będzie na nim jakiś sympatyczny wzór? Tym bardziej! To zresztą nie tylko preferencja dzieci, prawda? 😉

Jaka marka?

Istnieje cały szereg marek, które nadadzą się dla początkującego młodego ukulelisty. Dzięki 10 latom doświadczeń, w sklepie Przyjazne Ukulele mamy te najbardziej sprawdzone:

  • Mahilele – w zasadzie jest to seria sopranów od włoskiej marki Mahimahi, która charakteryzuje się połączeniem korpusu z tworzywa ABS i płyty przedniej z naturalnej sklejki. To sprawia, że z jednej strony są to bardzo wytrzymałe konstrukcje (dzięki zastosowaniu ABS), a z drugiej – brzmią równie dobrze, co instrumenty w pełni wykonane ze sklejki. Zdecydowanym atutem jest wybór kolorów, jak i ciekawych wzorów. Wszystkie nowe Mahilele są też wyposażone w zaczep na pasek i solidny pokrowiec wyściełany pianką.
  • Keiki – podobnie jak w poprzednim przykładzie, mamy tu do czynienia ze specjalną serią od niemieckiej firmy Ortega. Serii na tyle udanej, że powoli zaczyna żyć własnym życiem! Warto dodać, że po hawajsku keiki znaczy dziecko. W generacji K2 i K3 Ortega postawiła również na połaczenie sklejki z ABS. W odróżnieniu od Mahilele jednak, tutaj pudło nie jest zaokrąglone, a bardziej „kanciaste”, a sama faktura tworzywa – chropowata. Keiki sprzedawane są też zawsze w świetnie dopasowanym zestawie: instrument + worek + pasek krawatowy + stroik/tuner + zestaw kostek. Keiki występują w wersji „ilustrowanej” oryginalnymi wzorami włoskiego artysty Guilelmo Gasloli’ego, jak i prezentującej piękno naturalnego drewna.
  • Bamboo – to z kolei nowość na polskim rynku, prężnie rozwijająca się, młoda marka rodem z Argentyny, która świat ukulele zdobywa solidnymi instrumentami z niepowtarzalnymi grafikami, które przypadną do gustu zarówno dzieciom, jak i dorosłym.

Oczywiście to dopiero wierzchołek góry lodowej, a wśród marek idealnych dla początkującego (dziecka i nie tylko) znajdziemy też wiele innych, jak chociażby Cascha, Koki’o, Korala, czy Stagg. Jest w czym wybierać!

Akcesoria

Jak zapewne zauważyliście, ukulele dla dzieci często wypuszczane są w zestawie z przydatnymi gadżetami. Gdy jednak domyślnie ich nie ma, warto zainteresować się dorzuceniem do koszyka następujących przedmiotów:

  • stroik/tuner – bez prawidłowego nastrojenia instrumentu, gra na nim, a tym bardziej nauka, nie ma sensu. Stroik na klipsie w dziecinnie prosty sposób pokazuje, czy struna brzmi za nisko, czy za wysoko
  • pokrowiec – w większości wypadków będzie już w zestawie, ale nic nie stoi na przeszkodzie, żeby ubrać ukulele po swojemu, jednocześnie zabezpieczając instrument przed wilgocią na dworze oraz suchym powietrzem i kurzem w domu
  • pasek – przyda się, gdy dziecko nauczy się już kilku utworów i będzie okazja, by wystąpić na scenie. Generalnie wyróżnia się paski przyczepiane do wkręconych w pudło rezonansowe zaczepów, i „krawatowe”, które zaczepia się haczykiem o otwór rezonansowy. Pasek to dobre zabezpieczenie przed wypadnięciem instrumentu z rąk
  • struny – generalnie wszystkie ukulele w Przyjaznym Ukulele są dostępne z fabrycznie zamontowanymi dobrymi strunami, których nie trzeba wymieniać. Ciekawym rozwiązaniem, ułatwiającym naukę, mogą być struny Aquila Kids, które dzięki różnym kolorom pozwolą szybciej przyswoić różnice między nimi

Jak widzisz, temat ukulele dla dzieci jest dość obszerny i można by o nim pisać jeszcze długo. Mam nadzieję, że ten wpis będzie pomocny w wyborze odpowiedniego instrumentu. W ramach podziękowania za przeczytanie go do końca, zapraszam do skorzystania z kodu rabatowego kids21. Dzięki niemu skorzystasz z rabatu -5% na ukulele i akcesoria.

Baton Rouge – kilka słów o marce

Opublikowany przez
1

Nazwa Baton Rouge może kojarzyć się Wam z miastem w Luizjanie (ba! stolicą tego stanu!), ale w gruncie rzeczy marka tych instrumentów pochodzi z Niemiec. Ceniona jest za oryginalne wykonanie, używanie niebanalnych surowców, a z drugiej strony – dość przystępne ceny.


Ukulele Baton Rouge koncert lity mahoń 20s Reloaded UV-41-C-NMP

Początek historii – wczesne lata 80.

To właśnie wtedy Gunther Reinhardt, założyciel i obecny prezes firmy, studiując nauki społeczne i dorabiając jako nauczyciel gry na gitarze, zauważył ogromny brak instrumentów dobrej jakości, które jednocześnie nie rujnowałyby kieszeni uczniów. Wtedy to zrodził się pomysł stworzenia własnej marki, który urzeczywistnił się w 1999 roku.

Gunther Reinhardt, źródło: batonrougeguitars.com

Początkowo firma w Tybindze (niewielkim miasteczku nieopodal Stuttgartu) produkowała gitary akustyczne, a jej założyciel zajmował się niemal wszystkim – od nadzorowania jakości, poprzez sprzedaż, księgowość, wysyłkę, a skończywszy na parzeniu kawy i sprzątaniu firmy. Gunther urządził pracownię lutniczą w swojej piwnicy i tam tworzył swoje instrumenty, eksperymentując i nabierając doświadczenia.

Międzynarodowy sukces

Z biegiem lat firma zaczęła się rozrastać i produkcja została przeniesiona do południowo-wschodnich Chin. Nadal jednak każdy instrument od Baton Rouge jest poddawany ścisłej kontroli, a firma zapewnia jednocześnie, by pracownicy z Państwa Środka traktowani byli godziwie. W wyniku takiego podejścia marka jest wysoce ceniona przez gitarzystów, ale też ukulelistów z 40 krajów.

Guitarlele Baton Rouge Egzotyczny Mahoń

W portfolio sklepu Przyjazne Ukulele marka Baton Rouge występuje już od lat i cieszy się uznaniem klientów. Instrumenty te wyróżniają się nietypowymi materiałami, wyjątkowym kształtem pudła, ciekawymi zdobieniami i wszechstronnością – od BR mamy zarówno soprany, koncerty, tenory, guitarlele, jak i uku-bass.

Aby podkreślić znaczenie tej marki, przez najbliższy tydzień (od poniedziałku, 18.10.2021 r. do niedzieli 24.10.2021 r.) ruszamy z Tygodniem Baton Rouge. W tym czasie będziecie mogli zakupić instrumenty z rabatem od 4 do nawet 10%! Jego wysokość będzie się zmieniać, więc warto śledzić ceny instrumentów BR na stronie sklepu!